唐代詩人王維的詩畫解析
詩詞是闡述心靈的文學(xué)藝術(shù)，而詩人、詞人則需要掌握成熟的藝術(shù)技巧，并按照嚴(yán)格韻律要求，用凝練的語言、綿密的章法、充沛的情感以及豐富的意象來高度集中地表現(xiàn)社會(huì)生活和人類精神世界。以下是小編為大家整理的唐代詩人王維的詩畫解析，僅供參考，希望能夠幫助大家！
王維字摩詰取自“維摩詰經(jīng)”，其母居士，一家人信佛。唐朝著名詩人。祖籍太原祁，起初仕途順利不久因事被貶濟(jì)州后因張九齡得到提拔重又作了京官，四十多歲時(shí)歸隱但并未掛冠而是一直半官半隱。王維使山水田園詩達(dá)到高潮并也因此奠定他在唐詩史上的大師地位。
王維的詩類型題材多樣，但成就最高也最讓人津津樂道的還是他的山水田園詩，提到王維的山水田園詩便讓人不禁聯(lián)想到一幅幅清新秀麗的畫卷。正如蘇軾所說：“味摩詰之詩，詩中有畫。觀摩詰之畫，畫中有詩。”王維生活在盛唐時(shí)期，在這樣一個(gè)繁榮開放的時(shí)期尤其是藝術(shù)上很是輝煌燦爛，加之自身的努力，使得王維不僅在詩歌上造詣很高而且對(duì)繪畫、音樂、書法也非常精通并取得了很高成就，他在其《偶然作》中就曾說過“宿世謬詞客，前身應(yīng)畫師。不能舍余習(xí)，偶被世人知。”正因?yàn)橥蹙S對(duì)畫如此精通，所以其詩才美如畫，讓人陶醉。
王維詩中畫意、王維詩中繪畫技巧、王維詩畫的相融。
王維的詩中通常運(yùn)用了多種繪畫手段和技巧。首先，王維山水詩的景物描寫中十分注意構(gòu)圖，“清代蔣驥在《山水訣》中說：‘山水章法如作文之開合，先從大處定局，開合分明，中間細(xì)碎處，點(diǎn)綴而已�！蓖蹙S就是運(yùn)用繪畫中的這種構(gòu)圖方式來描寫詩中之景，借畫家之筆融詩家之語將大自然的美再現(xiàn)在讀者面前，“使得全詩順序清楚，層次宛然”如《漢江臨眺》一詩：
楚塞三湘接，荊門九派通。
江流天地外，山色有無中。
郡邑浮前浦，波瀾動(dòng)遠(yuǎn)空。
襄陽好風(fēng)日，留醉與山翁。
以水的浩瀚、江的雄渾壯闊為背景，緊接著寫煙波飄渺山色的若有若無，頸聯(lián)寫郡縣城邑點(diǎn)綴其中，后又總的抒發(fā)了自己對(duì)襄陽風(fēng)光的喜愛，全詩就是一幅美麗的畫，以水的遼闊為大背景，有山又有水，水的浩瀚山的飄渺，山水纏繞，又有城邑作點(diǎn)綴，有景又有人，自然和人相照應(yīng)，相襯托，和諧的融在一起。層次清楚。又如《終南山》：
太乙近天都，連山到海隅。白云回望合，青靄入看無。分野中鋒變，陰晴眾壑殊。欲投人處宿，隔水問樵夫。此詩便將終南山的`雄渾巍峨、高遠(yuǎn)不盡作為整幅畫面的大背景，頷聯(lián)寫山間白云青靄，迷離變幻。是為襯其山之高，“宋代的郭熙說：‘山欲高，盡出之則不高，煙霞鎖其腰則高矣。（《林泉高致》）’”頸聯(lián)寫登上巔峰后一切盡收眼底，景物也變的比較分明，尾聯(lián)寫自己想借宿一宿，隔水問樵夫，畫面上出現(xiàn)了人物，寫的饒有情趣，也因此突出了山之荒遠(yuǎn)。
這首詩運(yùn)用了移步換形的手法來彩繪，層次清楚，開合分明，又有細(xì)碎點(diǎn)綴其間，最后一聯(lián)寫人物是細(xì)部特寫。還有很多山水詩也是運(yùn)用這種構(gòu)圖方法來寫的比如他的很著名的一首山水詩《山居秋暝》還有《過香積寺》等。
王維在《終南山》中運(yùn)用了移步換形的手法，這就是中國構(gòu)圖的方式，“散點(diǎn)透視”也就是在一幅畫里從不同的時(shí)間，不同的視角多角度的來表現(xiàn)，這也是不同于國外繪畫之處，因?yàn)槲覈L畫是提“神”，是寫“意”，是畫“境”，而非寫實(shí)。“宋代郭熙把這種多角度的透視方法總結(jié)為“‘三遠(yuǎn)論’”“自山下而仰山巔謂之高遠(yuǎn)，自山前而窺山后謂之深遠(yuǎn)，自近山而望遠(yuǎn)山謂之平遠(yuǎn)，高遠(yuǎn)之色清明，深遠(yuǎn)之色重晦，平遠(yuǎn)之色有明有晦。高遠(yuǎn)之勢突兀，深遠(yuǎn)之意重疊，平遠(yuǎn)之意沖融而飄飄渺渺。（《林泉高致·山水訓(xùn)》）”從中可以看出視角不同會(huì)達(dá)到或明或暗的效果，從而給人不同的主觀感受，不僅會(huì)從明暗色彩上達(dá)到不同的效果，而且形狀上也產(chǎn)生了不同的效果，突兀、重疊、沖融等也給人不同的美感享受。這樣在色彩形狀上不斷變化從而人的視覺感受也隨之變化進(jìn)而主觀上也起伏不定。始終給人一種耳目一新的新鮮感覺，不會(huì)產(chǎn)生審美疲勞或厭倦，從而達(dá)到比較好的效果。《終南山》一詩首聯(lián)站在山下仰視山巔，頷聯(lián)寫山中云氣，視點(diǎn)在山間，頸聯(lián)是站在山尖俯視，視角便又移到山巔，尾聯(lián)寫隔水問樵夫，證明自己在山間，視點(diǎn)又移至山谷，不斷
變換著、移動(dòng)著。
王維山水詩中很多都運(yùn)用了這種移步換形、散點(diǎn)透視的方法，很典型的比如《青溪》
言入黃花川，每逐青溪水。隨山將萬轉(zhuǎn)，趣途五百里。聲喧亂石中，色靜深松里。漾漾泛菱荇，澄澄映葭葦。我心素以閑，清川淡如此。請(qǐng)留盤石上，垂釣將已矣。這首詩中作者逐青溪水、隨山萬轉(zhuǎn)不斷變換角度，站在不同的視角上將一串串景物串聯(lián)起來，溪水流過亂石發(fā)出一陣陣喧鬧聲，仿佛溪水和亂石在玩耍就猶如青年男女在嬉鬧一般，呈現(xiàn)出一片熱鬧的景象，接下來流經(jīng)深松里的悄無聲息，一動(dòng)一靜形成強(qiáng)烈對(duì)比，而一顆喧鬧的心也隨之靜了下來、沉了下來。緊接著流入了開闊的平野，微波蕩漾，一片片碧綠的菱荇，小溪溫柔的緩緩流過，流入蘆葦叢中，兩岸的蘆葦相映在水中，這是多么美的一幅畫��！這首詩由一個(gè)個(gè)畫面串聯(lián)而成，小溪每流經(jīng)一個(gè)地方都是一幅美麗的畫，每流經(jīng)一個(gè)地方作者都是站在新的角度來描繪，移步換形，多角度多層次的來再現(xiàn)大自然神奇的美。
其次，王維山水詩中的景物描寫注意色彩的表現(xiàn)。我國繪畫中十分注意色彩的相互映襯和調(diào)和對(duì)比，王維的山水詩中這點(diǎn)也體現(xiàn)的十分明顯。如《輞川閑居贈(zèng)裴秀才迪》寒山轉(zhuǎn)蒼翠，秋水日潺湲。
倚杖柴門外，臨風(fēng)聽暮蟬。
渡頭余落日，墟里上孤煙。
復(fù)值接輿醉，狂歌五柳前。
充滿寒意的秋山一片蒼翠，秋水潺潺流淌，倚門聽蟬鳴，渡口的落日，金黃的光芒，還泛著點(diǎn)“夕陽紅”村口炊煙裊裊升起，醉酒佯狂，放歌吟唱。這首詩里秋山的一片蒼翠，秋水的綠，渡口的夕陽，村口的炊煙。秋山秋水的顏色比較有層次，也是一種調(diào)和，夕陽與這兩種綠相互映襯，色彩豐富而不會(huì)導(dǎo)致太單調(diào)，加之裊裊升起的炊煙作為“補(bǔ)色”作為點(diǎn)綴。一幅清淡的水墨畫便躍在眼前。
又如《山中》：荊溪白石出，天寒紅葉稀。山路元無雨，空翠濕人衣。這首詩的重點(diǎn)是“空翠濕人衣”寫綠的蒼翠欲滴、山中的蒼翠，而開頭卻寫白石、紅葉，滿眼的蒼翠中跳出幾顆白石，冒出幾片紅葉，整個(gè)畫面立刻變得俏皮活潑而又生動(dòng)。而作為補(bǔ)色的紅葉更襯出綠意之濃、蒼翠欲滴。整片的綠和紅葉的點(diǎn)點(diǎn)紅形成整體和細(xì)節(jié)的相互映襯，從而大大增強(qiáng)了詩的藝術(shù)效果。還有《積雨輞川莊作》、《山居即事》、《輞川別業(yè)》、《終南山》等都體現(xiàn)了王維山水詩中的色彩美。不過王維詩中色彩艷麗的描寫并不多見，更喜歡用的顏色是“青”和“白”這是因?yàn)橥蹙S所追求的是蕭疏淡雅的風(fēng)格所致，他講究水墨勾染，“運(yùn)墨而五色具”而且我國繪畫講究寫“意”提“神”，青、白是水墨畫寫意的重要手段。因此可以從中看出王維的山水詩和山水畫之間的內(nèi)在關(guān)系。
【唐代詩人王維的詩畫解析】相關(guān)文章：
揭秘唐代大詩人王維05-28
解析詩人王維為何終身續(xù)弦05-28
唐代詩人杜甫思念李白的一首詩05-26
唐代詩人李白的詩詞10-19
詩人王維的名詩05-26
唐代詩人崔顥簡介07-23
經(jīng)典唐代詩人作品05-29
唐代詩人白居易的經(jīng)典名言10-18
唐代詩人張若虛的名言名句07-20
唐代詩人中的帥哥丑男05-30