王維是田園詩人嗎

　　王維是我國唐朝著名詩人，其詩歌多詠山水田園，故與孟浩然合稱“王孟”，他詩歌“詩中有畫，畫中有詩”，意境相當(dāng)優(yōu)美，故而有“詩佛”之稱。以下是王維是田園詩人嗎內(nèi)容，歡迎閱讀。

　　王維是唐朝詩人、畫家，字摩詰，號摩詰居士。出身河?xùn)|王氏，開元十九年（731年），王維狀元及第。

　　王維之所以被世人稱之為“王右丞”，是因為他官至尚書右丞。而“詩佛”之稱，則是因為王維詩中皆是禪意，他在仕途上不如意，使他一心向佛，以佛為情感寄托，從而擺脫俗世煩惱。

　　王維所處時代，佛教已經(jīng)盛行，而在王維早年時候，就已經(jīng)信奉佛教了。他雖然對官場生活感到厭倦，但又戀棧懷祿，不能下定決心離去，所以王維一直都過著半官半隱生活。隨著政局越來越動蕩，王維自身也受到了一系列打擊，使得他逐漸消沉，徹底一心向佛。

　　在晚年時候，他隱居于輞川，于道友互相往來，寫下了大量山水田園詩。而他詩中，蘊含了大量佛教哲理。他對佛理已經(jīng)有了深刻理解，在不經(jīng)意間就已經(jīng)將佛理與詩句結(jié)合在了一起。在王維詩中，往往滲透著禪意，似乎已經(jīng)遠(yuǎn)離了塵世，不沾染俗世塵煙。所以，在王維山水詩中，描寫自然之景也已經(jīng)超越了一般美，而是融入到宗教中去。

　　王維字摩詰，他對佛教虔誠，從此處就可以看出來，佛理已經(jīng)影響了他對生活、對政治看法與態(tài)度。佛已經(jīng)左右了王維思想，完全融入到王維生活中去了。

　　王維詩類型題材多樣，但成就最高也最讓人津津樂道還是他山水田園詩，提到王維山水田園詩便讓人不禁聯(lián)想到一幅幅清新秀麗畫卷。正如蘇軾所說：“味摩詰之詩，詩中有畫。觀摩詰之畫，畫中有詩�！蓖蹙S生活在盛唐時期，在這樣一個繁榮開放時期尤其是藝術(shù)上很是輝煌燦爛，加之自身努力，使得王維不僅在詩歌上造詣很高而且對繪畫、音樂、書法也非常精通并取得了很高成就，他在其《偶然作》中就曾說過“宿世謬詞客，前身應(yīng)畫師。不能舍余習(xí)，偶被世人知�！闭�因為王維對畫如此精通，所以其詩才美如畫，讓人陶醉。

　　王維詩中中畫意 王維詩中繪畫技巧 王維詩畫相融

　　王維詩中通常運用了多種繪畫手段和技巧。首先，王維山水詩景物描寫中十分注意構(gòu)圖，“清代蔣驥在《山水訣》中說：‘山水章法如作文之開合，先從大處定局，開合分明，

　　中間細(xì)碎處，點綴而已�！�”王維就是運用繪畫中這種構(gòu)圖方式來描寫詩中之景，借畫家之筆融詩家之語將大自然美再現(xiàn)在讀者面前，“使得全詩順序清楚，層次宛然”如《漢江臨眺》一詩：

　　楚塞三湘接，荊門九派通。

　　江流天地外，山色有無中。

　　郡邑浮前浦，波瀾動遠(yuǎn)空。

　　襄陽好風(fēng)日，留醉與山翁。

　　以水浩瀚、江雄渾壯闊為背景，緊接著寫煙波飄渺山色若有若無，頸聯(lián)寫郡縣城邑點綴其中，后又總抒發(fā)了自己對襄陽風(fēng)光喜愛，全詩就是一幅美麗畫，以水遼闊為大背景，有山又有水，水浩瀚山飄渺，山水纏繞，又有城邑作點綴，有景又有人，自然和人相照應(yīng)，相襯托，和諧融在一起。層次清楚。又如《終南山》：

　　太乙近天都，連山到海隅。白云回望合，青靄入看無。分野中鋒變，陰晴眾壑殊。欲投人處宿，隔水問樵夫。 此詩便將終南山雄渾巍峨、高遠(yuǎn)不盡作為整幅畫面大背景，頷聯(lián)寫山間白云青靄，迷離變幻。是為襯其山之高，“宋代郭熙說：‘山欲高，盡出之則不高，煙霞鎖其腰則高矣。(《林泉高致》)’”頸聯(lián)寫登上巔峰后一切盡收眼底，景物也變比較分明，尾聯(lián)寫自己想借宿一宿，隔水問樵夫，畫面上出現(xiàn)了人物，寫?zhàn)堄星槿�，也因此突出了山之荒遠(yuǎn)。

　　這首詩運用了移步換形手法來彩繪，層次清楚，開合分明，又有細(xì)碎點綴其間，最后一聯(lián)寫人物是細(xì)部特寫。還有很多山水詩也是運用這種構(gòu)圖方法來寫比如他很著名一首山水詩《山居秋暝》還有《過香積寺》等。

　　王維在《終南山》中運用了移步換形手法，這就是中國構(gòu)圖方式,“散點透視”也就是在一幅畫里從不同時間，不同視角多角度來表現(xiàn)，這也是不同于國外繪畫之處，因為我國繪畫是提“神”，是寫“意”，是畫“境”，而非寫實�！八未�郭熙把這種多角度透視方法總結(jié)為“‘三遠(yuǎn)論’”“自山下而仰山巔謂之高遠(yuǎn)，自山前而窺山后謂之深遠(yuǎn)，自近山而望遠(yuǎn)山謂之平遠(yuǎn)，高遠(yuǎn)之色清明，深遠(yuǎn)之色重晦，平遠(yuǎn)之色有明有晦。高遠(yuǎn)之勢突兀，深遠(yuǎn)之意重疊，平遠(yuǎn)之意沖融而飄飄渺渺。（《林泉高致·山水訓(xùn)》）”從中可以看出視角不同會達(dá)到或明或暗效果，從而給人不同主觀感受，不僅會從明暗色彩上達(dá)到不同效果，而且形狀上也產(chǎn)生了不同效果，突兀、重疊、沖融等也給人不同美感享受。這樣在色彩形狀上不斷變化從而人視覺感受也隨之變化進(jìn)而主觀上也起伏不定。始終給人一種耳目一新新鮮感覺，不會產(chǎn)生審美疲勞或厭倦，從而達(dá)到比較好效果。 《終南山》一詩首聯(lián)站在山下仰視山巔，頷聯(lián)寫山中云氣，視點在山間，頸聯(lián)是站在山尖俯視，視角便又移到山巔，尾聯(lián)寫隔水問樵夫，證明自己在山間，視點又移至山谷，不斷變換著、移動著。

　　王維山水詩中很多都運用了這種移步換形、散點透視方法，很典型比如《青溪》

　　言入黃花川，每逐青溪水。隨山將萬轉(zhuǎn)，趣途五百里。聲喧亂石中，色靜深松里。漾漾泛菱荇，澄澄映葭葦。我心素以閑，清川淡如此。請留盤石上，垂釣將已矣。這首詩中作者逐青溪水、隨山萬轉(zhuǎn)不斷變換角度，站在不同視角上將一串串景物串聯(lián)起來，溪水流過亂石發(fā)出一陣陣喧鬧聲，仿佛溪水和亂石在玩耍就猶如青年男女在嬉鬧一般，呈現(xiàn)出一片熱鬧景象，接下來流經(jīng)深松里悄無聲息，一動一靜形成強烈對比，而一顆喧鬧心也隨之靜了下來、沉了下來。緊接著流入了開闊平野，微波蕩漾，一片片碧綠菱荇，小溪溫柔緩緩流過，流入蘆葦叢中，兩岸蘆葦相映在水中，這是多么美一幅畫��！這首詩由一個個畫面串聯(lián)而成，小溪每流經(jīng)一個地方都是一幅美麗畫，每流經(jīng)一個地方作者都是站在新角度來描繪，移步換形，多角度多層次來再現(xiàn)大自然神奇美。

　　其次，王維山水詩中景物描寫注意色彩表現(xiàn)。我國繪畫中十分注意色彩相互映襯和調(diào)和對比，王維山水詩中這點也體現(xiàn)十分明顯。如《輞川閑居贈裴秀才迪》寒山轉(zhuǎn)蒼翠，秋水日潺湲。

　　倚杖柴門外，臨風(fēng)聽暮蟬。

　　渡頭余落日，墟里上孤煙。

　　復(fù)值接輿醉，狂歌五柳前。

　　充滿寒意秋山一片蒼翠，秋水潺潺流淌，倚門聽蟬鳴，渡口落日，金黃光芒，還泛著點“夕陽紅”村口炊煙裊裊升起，醉酒佯狂，放歌吟唱。這首詩里秋山一片蒼翠，秋水綠，渡口夕陽，村口炊煙。秋山秋水顏色比較有層次，也是一種調(diào)和，夕陽與這兩種綠相互映襯，色彩豐富而不會導(dǎo)致太單調(diào)，加之裊裊升起炊煙作為“補色”作為點綴。一幅清淡水墨畫便躍在眼前。

　　又如《山中》：荊溪白石出，天寒紅葉稀。山路元無雨，空翠濕人衣。這首詩重點是“空翠濕人衣”寫綠蒼翠欲滴、山中蒼翠，而開頭卻寫白石、紅葉，滿眼蒼翠中跳出幾顆白石，冒出幾片紅葉，整個畫面立刻變得俏皮活潑而又生動。而作為補色紅葉更襯出綠意之濃、蒼翠欲滴。整片綠和紅葉點點紅形成整體和細(xì)節(jié)相互映襯，從而大大增強了詩藝術(shù)效果。還有《積雨輞川莊作》、《山居即事》、《輞川別業(yè)》、《終南山》等都體現(xiàn)了王維山水詩中色彩美。不過王維詩中色彩艷麗描寫并不多見，更喜歡用顏色是“青”和“白”這是因為王維所追求是蕭疏淡雅風(fēng)格所致，他講究水墨勾染，“運墨而五色具”而且我國繪畫講究寫“意”提“神”，青、白是水墨畫寫意重要手段。因此可以從中看出王維山水詩和山水畫之間內(nèi)在關(guān)系。