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紅樓詩詞《林黛玉葬花吟》原文及賞析
《葬花吟》
林黛玉
花謝花飛花滿天，紅消香斷有誰憐?
游絲軟系飄春榭，落絮輕沾撲繡簾。
閨中女兒惜春暮，愁緒滿懷無釋處。
手把花鋤出繡閨，忍踏落花來復去。
柳絲榆莢自芳菲，不管桃飄與李飛。
桃李明年能再發(fā)，明年閨中知有誰?
三月香巢已壘成，梁間燕子太無情!
明年花發(fā)雖可啄，卻不道人去梁空巢也傾。
一年三百六十日，風刀霜劍嚴相逼，明媚鮮妍能幾時，一朝飄泊難尋覓。
花開易見落難尋，階前悶殺葬花人，獨倚花鋤淚暗灑，灑上空枝見血痕。
杜鵑無語正黃昏，荷鋤歸去掩重門。
青燈照壁人初睡，冷雨敲窗被未溫。怪奴底事倍傷神，半為憐春半惱春：
憐春忽至惱忽去，至又無言去不聞。
昨宵庭外悲歌發(fā)，知是花魂與鳥魂?
花魂鳥魂總難留，鳥自無言花自羞。
愿奴脅下生雙翼，隨花飛到天盡頭。
天盡頭，何處有香丘?
未若錦囊收艷骨，一抔凈土掩風流。
質(zhì)本潔來還潔去，強于污淖陷渠溝。
爾今死去儂收葬，未卜儂身何日喪?
儂今葬花人笑癡，他年葬儂知是誰?
試看春殘花漸落，便是紅顏老死時。
一朝春盡紅顏老，花落人亡兩不知!
這首《葬花吟》是《紅樓夢》的一曲主題歌，是刻畫與塑造林黛玉這個藝術形象的悲劇抒情詩，是林黛玉對自己命運所作的“似讖成真”的自悼曲，也是她堅持真理、寧折不屈的封建地主貴族階級叛逆者的心理剖白。這首詩采用擬人化的手法，以花喻人，花人一體，情景交融，創(chuàng)造了高遠的意境，對于女主人公形象的塑造，甚至全書主題思想的深化，都有著重大的影響和作用。
林黛玉在怡紅院吃了晴雯的“閉門羹”， “獨立墻角邊花陰之下”，“悲悲戚戚嗚咽起來”，連柳枝花朵上的宿鳥棲鴉，也“不忍再聽”。這本來是誤會，如果她在門外“高聲問他”，誤會也就解除了。但是寄人籬下的處境，使她想到：“……如今父母雙亡，無依無
靠，現(xiàn)在他家依棲。如今認真淘氣，也覺沒趣�！钡拇_，再不會有什么比損害這位妙齡少女的自尊和觸痛她那依人為活的凄慘命運，更能使她傷心的了。所以，那一夜，她“倚著床欄桿，兩手抱著膝，眼睛含著淚，好似木雕泥塑的一般，直坐到二更多天方才睡了”。第二天，她看見落花滿地，便觸景生情，寫出了這篇有名的《葬花吟》。
第二天是芒種節(jié)，大觀園里的姑娘們或用花瓣柳枝編成轎馬，或用綾錦紗羅疊成干旄旌幢，祭餞花神，滿園子里，花枝招展，笑語盈盈，唯黛玉一人登山渡水，過樹穿花，來到先前與寶玉共同埋葬桃花的花冢前，邊葬花，邊哭泣，哭吟出了這首如泣如訴，血淚凝和，獨步古今的自挽歌。
全詩長達五十二句，前、后各八句分別為一段;中間三十六句，各十二句分別為一段，共計可分作五個大的段落。各段相接，逐層推進，不斷升華，使意境層層展開，情態(tài)步步深入，從而，完成了這一曲反封建禮教的思想內(nèi)容與優(yōu)美的藝術形式的高度和諧統(tǒng)一的、獨一無二的千古絕唱。
頭八句為第一個段落。詩人先以“花謝花飛花滿天”作為主景，再襯托以“游絲軟系飄春榭，落絮輕沾撲繡簾”，描繪、編織出一幅春末花謝、落紅飄飛的晚春圖。在這落花紛飛的意境中，黛玉這個“惜春暮”、“愁緒滿懷”的“閨中女兒”“手把花鋤出繡閨”。前四句繪景，后四句寫人�！凹t消香斷有誰憐”的提問，與“手把花鋤出繡閨”相呼應，交待了詩人因惜花而葬花的心理動因。這一段，是全詩的總領起，創(chuàng)造了初步的意境，掀起了感情大海的頭一層漣漪，蘊積
了傷春愁己的情懷。
“柳絲榆莢自芳菲”，至“一朝飄泊難尋覓”，共十二句，是詩的第二個段落。這一段，是詩的意境的進一步拓展，也是詩人情懷大幅度地暢抒馳騁。這是一個大段落的抒情層次�！傲z榆莢自芳菲，不管桃飄與李飛。桃李明年能再發(fā)，明年閨中知有誰?”是詩人對世態(tài)炎涼、人情冷暖的慨嘆和對未來不幸的惴測。詩人盡管生活在花柳繁華的大觀園里，卻離不開那“刀風霜劍”的封建社會。陰冷的時代大氣候，透過垂簾繡幕包圍在她的周圍;令人窒悶的封建壓迫，也通過各種關系、各種不同人物的嘴臉，加到這位不肯“隨分從時”的黛玉身上來。于是，她發(fā)出了這樣的感喟：“三月香巢已壘成，梁間燕子太無情!明年花發(fā)雖可啄，卻不道人去梁空巢也傾�！边@四句詠嘆人生的無常變幻。今天那無情的“啄”花之燕，到第二年卻已然是無家可歸了。所謂“梁間燕子”，是那些傷害少女們的劊子手的形象，如王熙鳳、孫紹祖等，他們用自己那無情的尖嘴，啄食著嬌嫩的花朵。詩人警告他們，他們恣肆地摧殘少女之日，正是“人去梁空巢也傾”的同歸于盡之時。他們自己逃脫不了滅頂之災的悲慘命運。這是詩人射向“梁間燕子”的犀利之箭，也是對“明年閨中知有誰”的形象性的回答。下面四句：“一年三百六十日，風刀霜劍嚴相逼。明媚鮮妍能幾時，一朝飄泊難尋覓。”是對封建勢力的憤怒控訴，也是她凄切悲傷心緒的流露和對未來不幸遭際的預感。黑暗腐朽的封建勢力，便是那如刀的風，似劍的霜，無時無刻不在摧殘著如花似玉的少女。然而，等待著這些如花似玉少女的是“一朝飄泊難尋覓”的命運，她們
將被封建禮教所吞噬，消失得沒有蹤影。于是，詩人發(fā)出了“明媚鮮妍能幾時”的提問，這是對封建勢力的詛咒!詩人在這里采用了借花喻人的藝術手法，對迫害少女的邪惡勢力進行了血淚般的控訴。至此，感情的潮水，已經(jīng)沖開了閘門，掀起了連天的大波大浪。
第三個段落，由“花開易見落難尋”到“至又無言去不聞”十二句。這是意境的進一步馳騁與開拓。詩人以自我形象的描繪為主，用人隨花轉(zhuǎn)的藝術手法，淋漓盡致地抒發(fā)了自己的情感。頭四句：“花開易見落難尋，階前悶殺葬花人。獨倚花鋤淚暗灑，灑上空枝見血痕�！泵枥L出詩人灑淚葬花的場景，渲染出一派濃烈的悲劇氛圍。這時，詩人用了兩個典故：一是湘妃哭舜，泣血灑染竹枝而成斑竹，所以，黛玉號“瀟湘妃子”，二是蜀帝魂化作杜鵑鳥，啼血染花枝而成杜鵑花，因而，下句接言“杜鵑”。這是曹雪芹獨創(chuàng)的以詩作為情節(jié)而進行接轉(zhuǎn)呼應的藝術手法，值得我們重視�！岸霹N”以下四句，詩人又用“荷鋤歸去”、“青燈照壁”、“冷雨敲窗”的描寫，襯托出夜不能寐的詩人形象。進而更增加了悲涼的氣氛，為下面的抒情層次作了鋪墊。最后四句，詩人抒發(fā)自己“憐春”又“惱春”的矛盾心理：“怪奴底事倍傷神，半為憐春半惱春：憐春忽至惱忽去，至又無言去不聞�！北憩F(xiàn)了對春天的“忽至”又“忽去”的感傷心緒。詩人采用擬人化的春我一體的藝術手法，既是傷春又是傷自己。在這里，詩人對環(huán)境、對自我形象的描繪，與抒情內(nèi)容得到了和諧的統(tǒng)一。從而，使得詩人的濃烈情感得到淋漓盡致的抒發(fā)，顯現(xiàn)出美的奪目的光彩。
從“昨宵庭外悲歌發(fā)”到“強于污淖陷渠溝”十二句，是詩的第四個段落，是全詩的高潮。前四句在結(jié)構(gòu)上是過渡轉(zhuǎn)接，是詩人由抒發(fā)個人身世的悲愁轉(zhuǎn)向?qū)硐肭笾坏玫暮籼��！白蛳ネ獗璋l(fā)，知是花魂與鳥魂?”深通人情的花、鳥，在呼喊、在召喚，它們也在為心中的不平而發(fā)悲歌。這是詩人所作的瑰麗的想象。但是，詩人深知：“花魂鳥魂總難留，鳥自無言花自羞。”春天將無情地離開人間，這預示著自己美妙的青春、幸福也將隨著年華的消逝而離去、而被埋葬!但是，詩人不肯就此罷休，她展開了想象的翅膀：“愿奴脅下生雙翼，隨花飛到天盡頭。”執(zhí)著地追求自由幸福的愛情，即使追到天涯海角，也在所不辭。然而，詩人還是失望了：“天盡頭，何處有香丘?”就是那九天云外，也難以找到她所夢寐以求的幸福樂土。因為她深深地懂得，封建主義的腐朽黑暗統(tǒng)治，迷漫于整個世界，浸透著每一個角落。那么，自己怎么辦呢?是屈服于封建勢力?或是自甘與邪惡勢力同流合污?不，決不，這二者都不是她的選擇。于是，她發(fā)出了震憾天地的決絕呼聲：“未若錦囊收艷骨，一抔(pou)凈土掩風流。質(zhì)本潔來還潔去，強于污濁陷渠溝�！痹娙藢幙媳３肿约焊邼嵉馁|(zhì)體與品格、為理想而獻身，也決不屈服于封建禮教、身陷溝渠而貪生。至此，詩作的意境升華到了頂端，詩人寧折不屈而不與世俗合污同流、不肯蒙受垢辱的高尚峻潔的性格得到了充分的展示。這是全詩的高潮，也是這首詩作的精華所在。
全詩的最后八句，是詩作意境的極致，也是詩人感情的最后的噴涌：“爾今死去儂收葬，未卜儂身何日喪?儂今葬花人笑癡，他年葬儂知是誰?試看春殘花漸落，便是紅顏老死時。一朝春盡紅顏老，花落人亡兩不知!”前四句提問，用花人并列、對照的手法，抒寫出詩人痛徹肺腑的激情，引發(fā)起讀者對落花與少女命運的聯(lián)想;后四句則將花人融為一體，告訴讀者：花落之日，也是黛玉夭折之時。至此，詩人對封建社會的幻想徹底破滅，她為自己寫下了“似讖成真”的自挽歌、絕訣詞。曹雪芹的生前友人明義的《題紅樓夢》絕句中的第十八首寫道：“傷心一首葬花詞，似讖成真自不知。安得返魂香一縷，起卿沉痼續(xù)紅絲?”可見，在曹氏舊稿中，這首《葬花吟》將成為黛玉之死的詩讖。這最后八句，在全書中幾次重復，特意強調(diào)，甚至在描寫鸚鵡學吟詩的情節(jié)時，學的竟也是這八句。可見，“紅顏老死”之日，正在“一朝春盡”、“春殘花漸落”之時，確非虛詞比擬。同時，這里說“他年葬儂知是誰”，聯(lián)系前面“紅消香斷有誰憐”、“一朝飄泊難尋覓”等句，則可知黛玉確實如晴雯那樣死于十分凄慘寂寞的境況之中。這正是這首詩的重要價值所在。但是，只可惜因小說八十回后原稿散佚，黛玉之死的具體情節(jié)已難以詳知了。
葬花，既不是曹雪芹的發(fā)明，也不是林黛玉的創(chuàng)造，而是前人久已有之。唐六如的《六如居士外集》卷二，就有葬花的記載：“唐子畏居桃花庵。軒前庭半畝，多種牡丹花，……至花落，遣一小伻，一一細拾，盛以錦囊，葬于藥欄東畔，作落花詩送之�！闭埑踔娙思{蘭性德，在他的一首題為《金縷曲·亡婦忌日有感》的詞作中，也寫到了葬花：“此恨何時已，滴空階寒更雨歇，葬花天氣�！Y(jié)個他生知己，還怕兩人俱薄命，再緣慳剩月零風里。清淚盡，紙灰起。”唐六如以錦囊盛花，黛玉用紗囊、絹袋;唐六如葬花于藥欄東畔，黛玉則設花冢于畸角上，豈不很相象嗎?納蘭性德把“此恨何時已”，說成是“葬花天氣”，黛玉則為抱恨而葬花;納蘭性德追求“知己”，害怕“薄命”，黛玉則欣逢“知己”，深感“薄命”，在感情上豈不是絲縷相聯(lián)么?這些都說明，曹雪芹正是繼承了前人的傳統(tǒng)，將這些前人創(chuàng)造的詩情畫意創(chuàng)造性地熔鑄于自己的小說之中，與小說主題、人物有機地契合在一起，從而，創(chuàng)造出了林黛玉這一優(yōu)美感人的藝術形象，吟詠出這首震爍古今的《葬花吟》!
這首古風，在風格上還模仿和借鑒了初唐歌行，尤其是劉庭芝的《代悲白頭翁》;在用意遣詞方面則化用了明代唐伯虎的《花下酌酒歌》和《一年歌》。劉的詩內(nèi)有云：“洛陽城東桃李花，飛來飛去落誰家?洛陽女兒好顏色，坐見落花常嘆息。今年花落顏色改，明年花開復誰在?……古人無復洛城東，今人還對落花風。年年歲歲花相似，歲歲年年人不同�！绷主煊襁@首《葬花吟》，與之有明顯的聯(lián)系。唐伯虎的《花下酌酒歌》曰：“……今日花開又一枝，明日來看知是誰?明年今日花開否?今日明年誰得知。”《一年歌》中寫道：“一年三百六十日，春夏秋冬各九十。冬寒夏熱最難當，寒則如刀熱如炙�！薄对峄ㄒ鳌访靼谉o誤地從這些詩作中得到了啟示。
另外，從詩風上看，這首古風也顯示了林黛玉作為封建階級叛逆者的性格。作者曹雪芹“詩膽如鐵”、“新奇可誦”(敦誠語)。他主張寫詩要“命意新奇，別開生面”，只要“意趣真”了，什么韻律、平仄、詞句都是“末事”。他在為書中人物林黛玉擬寫的這首詩作中，二十六韻即換韻十四次之多。在“一年三百六十日，風刀霜劍嚴相逼。明媚鮮妍能幾時，一朝飄泊難尋覓!”這組千古名句中，一連用了兩個入聲韻，即十三職與十二錫，而職韻按規(guī)矩是只能獨用的。作者為了揭露封建禮教的吃人本質(zhì)，在這里嵌上一個職韻的“逼”字，使風刀霜劍那咄咄逼人的肅殺氣氛盈然紙上，用得十分高妙。這種敢于標新立異、向舊傳統(tǒng)挑戰(zhàn)的詩風，正是從一個側(cè)面顯示了林黛玉這個不安于“隨分從時”的封建階級叛逆者的藝術形象。
黛玉的這首《葬花吟》，歷來為人們所稱頌。庚辰本脂硯齋眉批稱：“余讀《葬花吟》凡三閱，其凄楚感人，令人身世兩忘，舉筆再四，不能加批。……即字字雙圈，料難遂顰兒之意�！奔仔绫疽嗯唬骸伴_新面，立新場，是書多多矣，……惟是回更生更新，且讀去非阿顰無是佳吟……。”一曲《葬花吟》，為什么會產(chǎn)生如此巨大的藝術魅力呢?主要是因為，曹雪芹通過擬人化的手法，把花人融為一體，將詩人林黛玉凄楚動人的情感，加以形象化，字字句句，都飽含著黛玉的血與淚，交織著她的愛與恨，抒發(fā)著她的郁憤與憂傷，寄托著她的人生理想——“質(zhì)本潔來還潔去，強于污淖陷渠溝�！睆亩�，使黛玉看不見、摸不著的感情，通過她惜花、憐花、收花、葬花的具體行動，匯成如驚濤駭浪般的感情的激流。因此，與其說是黛玉葬花，不如說就是葬她自己，不如說就是控訴那“一年三百六十日，風刀霜劍嚴相逼”的封建社會，葬送了千千萬萬象林黛玉這樣高潔、美麗的少女!唯其如此，黛玉哭誦《葬花吟》，在全書僅見一次，但仿佛林黛玉的形象自始至終總是同《葬花吟》聯(lián)系在一起的。從而，使黛玉的形象更加優(yōu)美動人，引人羨愛，令人陶醉!
總之，《葬花吟》是一首情真意切、動人心魄的抒情詩作。這是一個封建社會弱女子發(fā)自肺腑的反抗呼聲，是林黛玉全部“哀音”的代表。它形象生動、凄楚感人地表現(xiàn)了林黛玉這個美麗少女的身世、遭遇和思想、性格。既傾吐了林黛玉對封建社會的黑暗現(xiàn)實的憤懣不滿，又寄托了她對美好理想的向往與熱烈追求，更反映了她堅決不向封建勢力屈服，誓死不與之同流合污的崇高品格。最大限度地闡發(fā)了全書反封建的光輝主題，是《紅樓夢》全部詩詞作品中的代表!